2011. május 5., csütörtök

Amati

Nézte a zenét. Lassan, puhán áradtak ki a hangok a megfeszülő, vibráló hangszertestből. Pendültek a húrok, egyszer andalítóan, másszor eszelősen lüktetve. Rezgések iramodtak a levegőben, hátra hagyták lenyomatukat, ahogy nekiütődtek az aula falának, majd visszaverődtek, és leperegtek, mint a tűzijáték illanó csóvái. Egyedül csak ő látta ezeket a rövidesen szertefoszló jelenéseket, ha közel lebegtek hozzá, és megérintette őket, szétáradt a testében az általuk közvetített nyugtató energia. Milyen kár, hogy a felcsendülő tapsvihar erőszakos hullámai tönkretették az iménti gyönyörű harmóniát. Szinte sajnálta, hogy vége volt a koncertnek.
Otthon csend és béke fogadta. A kicsinyek már mindent előkészítettek, neki csak élveznie kellett a nyugalmas délutánt. Egy éve pillantotta meg a manókat, ahogy a régi ház pókhálós sarkaiban tanyát vertek, és kicsire zsugorodtak, nehogy a mester észrevegye őket. Egy ideig úgy tett, mintha nem látná őket, azok is úgy tettek, mintha nem léteznének, és huncutul játszották ezt a képtelen játékot néhány hónapig. Aztán úgy döntött, bevonja őket a titkaiba. Kinyitotta előttük a műhely ajtaját, és megmutatta nekik a varázsasztalt, ahol a karcsú derekú, finom nyakú szépségek készültek, a polcokat, ahol titkos, sejtelmes fényű üvegcsékben rejtőztek a ritka keverékek. A kicsik egyből bevackolták magukat, és a szállásért cserébe készségesen belevetették magukat a munkába. Már annyira a keze alá dolgoztak, hogy elképzelni sem tudta, hogyan bírt eddig meglenni nélkülük. Csak mesélnie kellett nekik néha, régi, elfeledett történeteket. A mester örült a társaságnak, és szívesen gondoskodott róluk. Aznap este, a sokadik unszolásra végül engedett, és új mesébe kezdett:
„A szegénylegény félve kopogott be a Varázsló ajtaján. Mikor bebocsátást nyert, ámulva nézett szét a különös, mindenféle titkokkal teli szobában. Nem vette észre a sarokban kuporgó, láthatatlan lényeket. Illendően köszöntötte az öreget, aztán kibökte jövetelének célját:
– Szerelmes vagyok, de lassú beszédű. Segíts, hogy meghódítsam kedvesem szívét. Arra gondoltam, ha adnál nekem egy hegedűt, azzal jobban el tudnám mondani neki érzéseimet, gondolataimat.
– Tudsz játszani? – kérdezte hitetlenkedve a Varázsló, de már ki is választotta a megfelelő hangszert. A fiú bólintott, és csakugyan, keze nyomán csodás dallamok csendültek fel. Megkapta a hegedűt, és boldogan indult útjára.”
Kiválasztotta a hasábot. Gondosan méregette, órákig kopogtatta, tapogatta. Kemény, száraz, több száz éves lucfenyő. Belehasított a kézi fűrésszel, aztán kinagyolta a rárajzolt sablon körvonalait. Soha nem használt gépeket, a durva, erős zaj visszavonhatatlan károkat okozott volna a rezgésgörbékben, végleg tönkretette volna a falemezeket. Utána következett a finomítás, a gyalulás. Sercegve, ropogva kunkorodtak a finom kis forgácsok, egybefüggő réteget képeztek a padlón. A manógyermekek kacarászva hemperegtek benne, mélyen beszívták illatukat, aztán gondosan összesöprögették őket. Alakult már a hegedű hasa. Aztán a háta következett, ehhez sűrűn erezett, öreg juharfát használt. Ujjait kedvtelve járatta végig a csíkos anyagon. Lágyan duruzsoltak a vésők, ahogy a felesleget lehántották a fáról. Szállt, repült a dörzspapír nyomán a finom por. Forrt, rotyogott a szúrós szagú enyv. Összeillesztette a hátát és az elejét. Szeretettel megsimogatta a feszes, fehér hasat, megcsiklandozta a karcsú derekat. Keserédes volt az intarziák belevésése a kávák vonalát követve. Fájt, nyögött alatta a fa, de a szépségért szenvedni kellett.

A manók kérték a mese következő részét, és a mester folytatta:
„Ment a szegénylegény, csak ment. Erdőn, mezőn keresztül vezetett az útja, a lány falujáig. Közben hegedűjátékával elnémította a madarakat, átszínezte az emberek szívét. Vidám volt, mert tudta, hamarosan célhoz ér. Elfáradt, és megpihent egy árnyas fa alatt, a virágos mezőn. Nemsokára elnyomta az álom. Sokáig aludt, aztán újult erővel ment tovább. Csakhamar a faluba ért. Magabiztosan lépett a ház tornácára, és elcsodálkozott, mert az üdvözlésére siető lány még százszorta szebb volt, mint azelőtt. Nem szólt egy szót sem, csak muzsikálni kezdett, hogy a lágy, selymes hangokkal elkápráztassa kedvesét. De a hegedű most sután, reszelősen feljajdult. Csak úgy szórta alantas hangjait. A lány befogta a fülét, haragosan rárivallt a legényre, és elszaladt előle.”
Egy hónapja dolgozott már, éjjel-nappal. Nem zökkentette ki sem a szomszédok fecsegése, sem az utcán surranó autók folytonos morajlása. Már a lakkozás fázisánál tartott. Több rétegben vitte fel, a kemény, gyantás anyagot, majd kitette a hegedűt száradni, a lugas alá. Lágyan, mosolyogva ringatózott a királynő az esti napsütésben. Aranybarna, borostyános árnyalatai hívogatóan, kacéran incselkedtek a mesterrel. De a legnehezebb rész még hátra volt. Lelket kellett adni neki. Egy hosszú, orvosi csipesszel ügyeskedte belülre, az F réseken keresztül a kicsi, henger alakú fadarabot, amely has és hát között feszült. A mozdulatlan csendben csak a mester légzése hallatszott, a manók némán figyelték a születés csodáját. Ide-oda mozgatta a lélekfát, míg azt nem érezte, hogy elérte a tökéletes pozíciót. Végre révbe ért. Itt az ideje a szólásnak, a beszédnek. Felhúrozta, és megpendítette. Az üveghang kiváló jellemzői egyből megcsapták a fülét. Megtáncoltatta rajta a vonót. Szaporán váltakoztak a mély és magas hangok, kicsit hosszabban indultak a mélyek, ezüstösen, de ugyanakkor bársonyosan csengett az egész hegedű. Fiatal volt még a királynő, összevissza csapongott. Egyelőre még szanaszét iramodtak a rezgései, nem hagyott mély lenyomatokat a levegőben. Három hónapot adott neki, hogy ismerkedjen, barátkozzon a húrokkal, hogy teljesen bejátszódjék, hogy test és lélek harmóniába kerüljön. A próbaidő végén, a hangszerdoboz végül engedett feszes görcsösségéből, és végleg megadta magát a húrok ostromló rezgésének.
– Mi történt a szegénylegénnyel? – kérdezték a manók.
– Nem bánom, hallgassátok meg a mese végét!
A mester mondani kezdte:
„– Te gonosz, rosszindulatú Varázsló! Elátkoztál engem, az ördög hegedűjét adtad nekem! – Lángoló arccal, háborgó lélekkel rontott be a legény a bűbájoshoz. Lihegve ontotta rá dühös szavait, sérelmeit. Az öreg a fejét csóválta, értetlenül hümmögött, megtapogatta a hangszert, törést keresve rajta. De a hegedűn egy karcolás sem látszott. Mi történhetett a hangjával? Óvatosan belekukkantott, elmosolyodott, majd egy hosszú csipesszel benyúlt, és kihalászott két egymásra tapadt virágszirmot. Valószínűleg akkor kerültek bele, mikor a legény elaludt a mezőn.
– Jól jegyezd meg! – mondta a Varázsló. – Ha csak egy parányi idegen anyag is kerül a hangszer belsejébe, legyen az akár egy tollpihe, vagy könnyű virágszirom, megsajdítja testét, és megöli a hangját. – Azzal visszaadta a szegénylegénynek a már újra szépen szóló hegedűt.”

Ünnep volt a műhelyben. Csillogtak a szemek, kipirultak az arcok. Bemutatóra készültek. A manók vidáman segédkeztek, bepakolták a kocsi csomagtartójába a széltől is óvott kincseket, mert a mester már nem bírta volna el a súlyos ládákat. Megindultak az emberek világa felé.
Mikor odaértek, nehezen verekedték át magukat a tömegen. Üggyel-bajjal felállították az asztalukat, kicsomagolták a hegedűket. Fő helyre tették a királynőt. Aztán várták az elismerést.
 – Eh, gyenge ez! – fitymálta az egyik öltönyös úr, miután durva kezeivel megtapogatta a selymes testet. – A hangja is túl kemény még, nagyon éles.
– A nyaka túl vastag. A csigája sem dupla – szólt közbe egy hölgy.
– Laposak a kulcsok, miért nincs rajtuk valami díszítés? – toldotta meg egy kotnyeles zenészpalánta.
Lassanként elmúlt a tündöklő szépség, és helyét átvette az egyre inkább kiütköző deformitások sorozata. Reszketett, ijedezett a hegedű az idegen kezekben. Valóban másképp szólt, mint az addig megszokott magasztos, erős hangzású hangszerek. Sokkal lágyabb, melegebb hangja volt.  A manók dühösek lettek, megcsipkedték, megrugdosták az okvetlenkedőket, de az emberek nem érzékeltek belőle semmit, talán csak egy kis bizsergést a bőrükön. A méltatlankodás helyét átvette a durva nevetés, mikor meghallották az árakat. Túl nagy összeget kért a mester, és rajta kívül senki nem tudta megérteni, miben áll a hangszer értéke. Amikor a hegedű megszólalt, rezgéshullámai betöltötték a teret, és összefonódtak az emberi érzésekkel. Körbelengték, megölelték a keserű, közömbös embereket, és senki nem tudta megmondani, mitől, honnan ered ez a jó, meleg, biztonságos érzés, ez az új, eddig sosem tapasztalt jókedv. A zene átváltozott ismeretlen üzenetté. Egy órán keresztül játszott a mester, és nevetve nézte a levegőben és a  szívekben mély nyomokat hagyó hangokat. Miután meggyógyította az emberi lelkeket, összepakolt, és hazament. Fájtak neki a kemény szavak, a dicséret hiánya, és azon gondolkodott, talán változtatni kellene ezen a már nem is olyan szépséges testen. Finoman nyúlt hozzá, mégis érezte a királynőben a feszültséget. Akkor ráébredt, hogy nem szabad megalkudnia. Sem önmagával, sem a világgal. Mert a hegedű pont így volt tökéletes, ahogy elsőre megalkotta. Szinte örült, hogy nem tetszett senkinek, és nem kellett megválnia tőle. Most már örökké megmaradnak egymásnak, ők ketten.
 Mikor a mester másnap reggel nem ébredt fel többé, a manók elfogták a lelkét, amely még céltalanul lebegett a műhelyben, és belefújták a hegedűbe. A királynő azóta a világot járja, és mindenkinek elmeséli szerelmük történetét. De csak az hallja meg, akinek van hozzá szeme és füle.

Írta Bökös Borbála. Megjelent: http://karcolat.hu/irasok/fantasy/borika/amati

Duna TV adás

Népművészeti vásár 2010, Nagyvárad



Népművészeti vásár 2010, Nagyvárad

Trombitás (Tölcséres) hegedűk


HANGSZEREK FIZIKAI LEIRÁSA/ PHYSICAL DESCRIPTION OF THE INSTRUMENTS


Anyagok:
Öreg, több mint száz eves, jól kiszárított és kizárólag természetes körülmények között tartósított juhar és lucfenyőből, valamint eredeti ében és paliszander faanyagokból.

Minden hangszer kísérője egy jótállási bizonyítvány (Garancia levél).A hangszerek minőségi kivitele és akusztikája megfelel a nemzetközi koncertpódiumok követelményeinek.

A hangszerek fizikai jellemzői:


TAVOLA:
(Belly- a tető, azaz: előlap)
Az optimális hangolás és a megfelelő akusztikai jellemzők elérése érdekében, csak öreg, több mint 100 éves, vagy hasonló korú lucfenyőből készül. Kizárólag sűrű szálú, megfelelő keménységű, magas hegyvidéki eredetű fákat használunk, melyek könnyen hasíthatóak és jól kiszárítottak. A kész előlap végső tömege – 6dkg, de ez készítés közben folyamatos mérés alatt áll a hátlaphoz viszonyítva. (Függ a hátlap anyagától, tömegétől valamint a készülő hangszer típusától.)

FONDO:
(Back- azaz: a hátlap)
Őreg, riglis, kíváló rajzolatú és megfelelő keménységű juharból, különböző mintázatú, egyedi intarziákkal vagy anélkül. A kész hátlap tömege kb. 9-9.5 dkg, mely folyamatos mérés alatt áll készítés közben, az előlap jellemzőihez viszonyítva. A hátlap sűrűsége és rezonanciája megfelel az előlap sűrűségének és rezonanciájának.
VERNICE:
(Varnish-azaz: a lakk)
Többrétegű lakkozás, kizárólag természetes alapanyagokból. Az első lakk felvitele egy alkoholos, áttetsző alapozás, a Cremonai és a francia iskolák irányzata szerint. Ez a belső réteg egy keményebb, gyanta alapanyagú, sárgás, borostyán színű lakkozás, amelyre kerül a többi rétegezés. A végső lakkozás alapanyagában kevesebb a kemény gyanta, itt egy saját készítésű, puhább, borostyán szinű lakk használatos, aranybarna és más színekben.
SONORITY:
(azaz: a hangzás, akusztika)
Mély és magas hangok megfelelő, gyorsan váltakozó fekvése. A hangzás ezüstcsengésű, az Amati hangszerek rezgés irányzatát követve. Brácsáknál az üveghang minősége és jellemzői a legkiválóbbak.
Berezgési idő: a mély és a magas hangok tekintetében, hegedű és brácsa között nincs nagy különbség, a mély hangok a brácsánál hosszabb ideig indíthatóak.
Pizzicatónál a hegedű és a brácsa között elenyésző a berezgés időtartama.
Előállítási munkaidő:
Sima hegedűk esetében: 360-400 óra, kb. 6 hét, valamint egy hónap a lakk száradási ideje, mivel a lakk Spiritus lakk, a Francia iskola irányzata szerint, ellentétben a kortárs hegedűkészítőkkel akik gyorsan száradó olaj lakkokat alkalmaznak.
Díszített hegedűk esetében:400-450 óra, kb. 7 hét, valamint egy hónap a lakk száradási ideje. Megjegyzés: nem közkedvelt kategória, a mesterzeneészek és művészek világában, mivel a berakások és intarziák elhelyezkedése például a kávákon vagy a hátlapon nagymértékben akadályozzák a hangszerdoboz rezgésgörbéinek hatásfokát, s ezáltal akkusztikai s főleg hangszínelégtelenségek léphetnek fel.
Brácsák esetében: méret szerint 400-500 óra, kb. 2 hónap, valamint egy hónap a lakk száradási ideje. Minden brácsa nyaka szakállas típusú faragott modell.
Gyártási tehnológia:
Teljesen manuális feldolgozás, gépi segédeszközök használata kizárt, a faanyag érlelése és kezelése csak természetes úton folyik. Jó, modern mesterhangszerek általában öreg, megérett fából készülnek, minimum 8-10 évesek. Jelenleg állományban levő hangszereim 50-100 éves anyagokból készültek, s ezáltal megközelítik a nagy mesterek ezüstösen csengő, bársonyos hangszíneit. Ezen jellemzők hiányoznak a gyári és egyéb manufaktúrák mesterhangszereinél, ahol a termelékenység emelése érdekében a gépi és robot tehnológia használata, visszavonhatatlan károkat okoz a rezgési görbék elhelyezkedésében, valamint összekeverik s megakadályozzák azok kiteljesedését. A fafeldolgozó, illetve forgácsoló gépek 7-8000Mhz-es rezgései sokkoló hatással vannak a falemezekre. Így a kész hangszerek idővel károsodnak, a bejátszási idő után sem fognak javulni hangszín- és akkusztikai jellemzőik. A manuális tehnológiával készült mesterhangszerek nem érik el azonnal a kb 3000Mhz rezonanciát, szükségük van 2-3 hónap bejátszási időre, míg a hangszerdoboz falai végül engednek a húrok által produkált rezgéseknek és a hang rezonálási görbéi véglegesen elrendeződnek. A lélek és a láb pontos beállításától függ a rezonálási görbék pontos elhelyezkedése, valamint a húrtávolság pontos beállítása szintén befolyásolja a végleges hangot(ezek több szakaszban történhetnek). Új hangszerek esetében általában keményebb húrokat alkalmazunk míg a hangszer teljesen bejátszódik, majd utána lehet kipróbálni a megfelelő minőségű és kategóriájú húrokkal. A jó hangszer is szólhat rosszul nem megfelelően kipróbált illetve kiválasztott húrokkal.



Materials:
More than a hundred years old, very dry maple and spurce wood, preserved in natural conditions, as well as original ebony and palisander-wood (jacaranda)
Each instrument has a Guarantee Certificate. The quality and acoustics of the instruments fit the international concert requirements.

Physical characteristics:

TAVOLA:
(Belly- the face, or the front of the instrument)
To reach the best rise of tone and the adequate acoustic characteristics the front is made only from very old, (more than a hundred years old) spurce wood.
Only the woods with high density and adequate firmness are suitable, which have grown at high altitudes and were air dried thus can be easily split.
The belly’s final weight is – 6dkg, this is continuously measured during the construction, compared to the back (it depends on the weight and material used for the back, but also depends on the type of the instrument being made)
FONDO:
(The back)
It is made from very old, beautiful and firm maple wood (sycamore maple= acer pseudoplatanus), with or without special inlays and decorations. Generally it is made from two pieces. The back’s final weight is approximately 9-9.5 dkg, which is continuously measured during the construction, compared to the features of the front. The density and resonance of the back is similar to the density and resonance of the front.
VERNICE:
(The varnish)
The varnishing is of many layers, from natural ingredients. The first layer is based on alcohol, it is transparent, coloured with yellow, golden and ruby respecting the varnishing methods and licenses of the Cremonese and French schools. The basic ingredients are natural, for example scaffolding(derrick) propolis, resin of exotic trees, natural colouring. At the end the instrument gets a light varnish, a polish (special lustre) with a milder resin as an ingredient, thus receiving golden, amber and other colouring.
THE SONORITY:

Low and high sounds oscillate adequately and quickly. The sonority is silvery, following the characteristics of the Amati instruments’ resonance. The violas’ flageolet tones are the most excellent.
Time of vibration: in case of low and high sounds there is no major difference between the violin and viola, the low sounds can be resonated longer in the case of the viola. The length of vibration between viola and violin is not considerable at pizzicato.

Time of construction:
In the case of simple violins: 360-400 hours, approximately 6 weeks, and one month for the varnish to dry. In contrast with the quickly drying, oil based varnish widely used by contemporary violin makers, my varnish is the so called Spiritus according to the methods of the French school.
In the case of decorated violins:400-450 hours, approximately 7 weeks, and one month for the varnish to dry. NB: it is not a popular choice among violinists and artists, because the inlays placed on the edges and on the back contribute to the acoustic deficiencies.
In the case of violas:  according to different dimensions,  400-500 hours, approximately 2 months, and one month for the varnish to dry. Each viola has a carved neck.
Production:
The production of instruments is exclusively hand-made, there are no machines in my workshop. The wood is treated in natural conditions. Good and modern master violins are made from old and dry wood, minimum 8-10 years old. The instruments currently on stock were made from 50-100 years old woods, thus in the quality of their sonority they appropriate the big masters’ silvery acoustics. These features are missing from the instruments produced in factories and manufactures, as these are using mechanical power, damaging the natural resonance of the wood.
The 7-8000Mhz vibrations of the wood-working machines have a shocking effect upon the wooden plates. Thus, with time, the instruments will be damaged, their acoustic characteristics will never improve.
Handmade instruments do not reach immediately the 3000Mhz resonance, they need 2-3 months playing on them, so the body of the instrument yields under the pressure of the vibration produced by the strings and finally the final resonance is established. The positioning of the bridge and the soundpost as well as the distancing of the strings also influence the resonance and the final acoustics of the instrument (this adjustment can be made step by step). In the case of new instruments we use firm strings, until the final acoustic sets in, then several sets of strings can be changed to find the most adequate. A good instrument can sound bad if the strings are not chosen properly.

Video